fbpx

Самые известные картины мира

Позвоните сейчас и закажите

В мире существует множество картин, некоторые из них хранятся в музеях, остальные в частных коллекциях. О существовании одних картин знают все, о существовании других – никто. Будет не справедливо утверждать, что известные картины лучше и качественнее, чем неизвестные. Известность и узнаваемость картин – это во многом работа музея, в котором картина сохраняется. Создавая бренд с определенной картины, музей привлекает туристов и увеличивает посещаемость. Чем больше музей, тем больше его ресурс по созданию брендов из своих экспонатов.

Таким образом, бесспорным брендом в Лувре является знаменитая “Мона Лиза” кисти великого Леонардо. Картина, ради которой миллионы туристов ежегодно посещают Лувр. История невероятной популярности этой картины началась в 1911 году, когда ее похитили из музея. Похитителем был итальянец, который стремился вернуть картину на родину, в Италию, не забыв при этом заработать на продаже шедевра.

После этого Лувр решил сделать картину еще более известной и устроил ей два больших путешествия в США и Японию, где шедевр был востребован у зрителей настолько, что пришлось ограничивать время созерцания картины одним посетителем. После 1974 “Мона Лиза” ни разу не покидала стены Лувра.

К сожалению, сейчас все больше людей, которые разочарованы встречей с шедевром великого Леонардо. Но здесь большую роль играет другая сторона популярности. Небольшая по размеру картина, которая хранится под стеклом и окружена сотнями туристов не позволяет подробно ее рассмотреть, насладиться ее красотой и мастерством исполнения. Кроме того, в Париже, улыбка Мона Лизы буквально преследует каждого туриста из сувенирных магазинов. Советуем ехать к прекрасной Джоконде зимой, когда в Париже туристический не сезон и есть возможность приблизиться к шедевру и уделить время спокойному созерцанию и насладиться одной из самых известных картин мира.

Для испанского Прадо стопроцентным брендом является картины Веласкеса и особой жемчужиной считаются его непревзойденные “Фрейлины”. Картина поражает своим великолепием. Ее размеры 310х276см. В Мадрид стоит поехать только ради такой встречи с семьей испанского короля Филиппа IV, которая и изображена на полотне великого мастера.

Картина, в лучших традициях Веласкеса, сложная и многоплановая. С первого взгляда, кажется, что мы видим, как великий мастер рисует портрет маленькой инфанты Маргариты в окружении фрейлин. Но присматриваясь ближе, мы понимаем, что Инфанта стоит спиной к художнику и он смотрит на кого-то другого. Подсказка кроется в зеркале за спиной художника, где мы видим отражение короля и королевы. Итак, вот они, настоящие герои картины мастера, над которой работает художник. Обратите внимание на соотношение полотна и фигуры Веласкеса.

Итак, на картине “Фрейлины” изображен автопортрет Веласкеса, в процессе написания портрета короля Филиппа IV с женой, которые позируют ему и наблюдают за развлечениями своей дочери Маргариты.

Сложность композиции и мастерство письма вызвала восторг у множества художников последующих поколений. Пабло Пикассо даже сделал серию кубистических работ по мотивам этой работы Диего Веласкеса. Работы Пикассо можно увидеть в музее в Барселоне.

В государственном художественном музее Амстердама хранится известная картина Рембрандта ван Рейна “Ночной дозор”, хотя первое ее название – “Выступление стрелковой роты капитана Франса Баннинга Кока и лейтенанта Виллема ван Рёйтенбюрга”. Огромное полотно 363х437см имеет достаточно сложную историю. На него трижды нападали: его резали ножом и обливали серной кислотой. Часть картины потеряна из-за того, что ее обрезали по краям, чтобы она поместилась в раму. Вот так в XVIII в. решался вопрос с обрамлением картин.

До XIX в. картина находилась в разных залах стрелкового общества, по заказу которого и была написана Рембрандтом. Когда появился интерес к работам великого мастера, картину перенесли в музей под названием “Ночной дозор”, ведь тогда казалось, что все фигуры выступают из темноты. Однако, реставрационные работы 1947 показали, что полотно покрыто копотью, что и привело к потемнению картины.

В 2019 году началась реставрация картины. Однако, на этот раз музей решил сделать из этого целое шоу. На сайте музея можно наблюдать за тем, как ведутся работы в режиме реального времени. Впервые в истории, когда все желающие могут заглянуть в самый таинственный процесс жизни картины – её реставрацию.

Оставить заявку
Ближайшие мастер-классы
Посмотреть весь календарь >>
Отзывы наших клиентов
Как нас найти
Напишите нам