Казимир Малевич: 10 фактов о жизни и творчестве

Позвоните сейчас и закажите

1. Казимир Малевич – это украинский художник. Да, вам не показалось. Малевич – это украинский художник польского происхождения, рожденный в Киеве и глубоко погруженный в украинское народное искусство, оказавшее значительное влияние на его авангардное творчество.

Казимир Северинович Малевич (1879 – 1935) – это один из украденных у Украины империей художников. Особый цинизм империи состоит в том, что, присваивая себе творческое наследие художника, она разрушает его жизнь, часто уничтожая художника физически. В истории Украины такое случалось не раз. У нас даже есть термин расстрелянное Возрождение, но это тема для другой статьи. Здесь же мы рассмотрим творчество одного из известнейших авангардистов в истории – Казимира Севериновича Малевича.

Начнём с географии. Будущий художник родился в Киеве. Отец был инженером, и семья ездила по разным городам, в зависимости от того, где работал отец. Так до совершеннолетия юный Казимир успел пожить на Подолье, в Харьковской и Черниговской областях. Учился рисованию он снова в Киеве, в Киевской художественной школе у Николая Пимоненко (одного из лучших художников своего времени, картины которого прижизненно покупал Лувр).

С 1904 года переезжает в Москву, где продолжает обучение. Здесь следует отметить, что первая художественная академия в Киеве открылась только в 1917 году, до этого все художники были вынуждены ехать в имперский центр. В 1927 году Малевич возвращается в Киев, где он работает, в том числе, в Академии искусств, публикует свои художественные статьи в харьковском журнале «Новая Генерация». Во время его работы в Академии искусств (тогдашнее название Киевский художественный институт) сотрудничает с пантеоном украинских художников, среди которых Федор Кричевский (умер за мольбертом от голода), Михаилом Бойчуком (был расстрелян), Александром Богомазовым, Виктором Пальмовым, Вадимом Меллером. Когда начались репрессии против украинских художников, Малевич вернулся в Петербург. Затем он собирался эмигрировать в Западную Европу. Осенью 1930 г. на допросе НКВД он указывает свою национальность: украинец и поляк. По сфабрикованным обвинениям он попадет в тюрьму, как и многие другие украинские художники в 30-х годах ХХ в.

2. Казимир Малевич – это один из самых известных авангардистов в мире, основатель супрематизма, один из отцов кубофутуризма, известный теоретик искусства. Основой супрематизма являлся окончательный разрыв с изображением реального мира. Справедливости ради нужно отметить, что Малевич не положил начало этой тенденции. Отказ от изображения реального мира был общеевропейским трендом. Можно сказать, что все началось с импрессионистов и поиска нового художественного языка Полем Сезанном. И именно «Черный квадрат» Малевича, который автор повесил в углу, где традиционно висели иконы, стал своеобразным манифестом и кристаллизацией нового этапа в истории живописи. Малевич утверждал, что все усилия художники должны сосредоточить на цвете, фактуре, форме и движении. В одном из своих манифестов Казимир Малевич писал: «Когда исчезнет привычка видеть в картинах изображения уголков природы, мадонн и бесстыдных венер, тогда только увидим чисто живописное произведение».

3. Казимир Малевич сотрудничал с вышивальщицами в мастерской при имении Натальи Давыдовой в Вербовке (современная территория Черкасчины, по приглашению Александры Экстер. Он, вместе с другими авангардными художниками, разрабатывал супрематические и авангардные эскизы, по которым вышивальщицы делали вышивки. За эскизами Малевича были вышиты не только рушники, но и подушки и шарфы. Основной идеей Александры Экстер, которая была вдохновительницей такого сочетания ремесла с супрематизмом – было создание предметов, которые могут стать частью интерьера или гардероба современных людей.

В 1915 г. вышивки и ковры по эскизам авангардистов были представлены на выставке в московской галерее Лемерсье.

4. «Черный квадрат» (1915 год) – это не первая картина такого рода, но именно она имела потрясающий эффект. Малевич считал «Черный квадрат» идеальной формой. Один из первых эскизов будущего шедевра появился в 1913 году во время работы над декорациями спектакля Михаила Матюшина «Победа над Солнцем». Видимо Малевич слышал и о работе Альфонса Алле с неполиткорректным названием «Битва негров в глубокой пещере тёмной ночью». Но в отличие от Алле и других художников, разрабатывавших тему монохромных геометрических фигур, Малевич не пытался придать своему квадрату никакую сюжетность. Это просто идеальное начало, идеальный цвет и идеальная форма.

5. Казимир Малевич, которого беззастенчиво присвоила себе советская империя, после того как сначала запретила его творчество, часто выставлялся как революционный художник. Похожая схема была и по отношению к Лесе Украинке. Эта проверенная схема запрещения одних произведений и идеологическая подсветка других удачно работала на протяжении всего существования СССР. Но следует отметить, что Малевич был одним из немногих художников, осветивших в своем творчестве тему Голодомора в работе «Где серп и молот, там смерть и голод».

6. Самый известный авангардист считал своим главным учителем лучшего украинского реалиста Николая Пимоненко. Пимоненко писал Украину и украинцев, изображал украинские традиции и был успешен далеко за пределами Украины и российской империи. В память об учителе Малевич написал яркую работу «Цветочница», которая перекликается с картиной с таким же названием Пимоненко. На обеих картинах изображены киевские цветочницы, существенно отличается только стиль картин.

7. Мировое признание и его осознание художником пришло в 1927 году во время выставок в Мюнхене, Берлине и Варшаве. Он понял, что его идеи пользуются популярностью, их преподают в лучших художественных вузах. Но КГБ было недовольно такой популярностью художника, и он был вынужден срочно вернуться в Ленинград. В советском Союзе его обвиняли в формализме, в нежелании изображать социалистическую реальность. Ведь соцреализм был единственной разрешенной формой работы для художников. Как и другие художники новаторы в 30-х годах ХХ в., Малевич был арестован по подозрению в шпионаже и формализме.

8. Малевич активно сотрудничал с другими художниками. Он участвовал в разных художественных организациях. Одно из таких объединений называлось «Общество Председателей земного шара». Авангард и экстраординарность были неотъемлемой частью жизни художника не только в искусстве.

9. Казимир Малевич оставил не только живописные картины, но и довольно большое письменное наследие. Это и его манифесты, и теоретические работы, посвященные исследованию цвета и формы в живописи. Кроме того, в печати вышли его лекции, которые он читал студентам в течение разных лет и его теоретические обоснования супрематизма.

10. Похоронен Малевич был в гробу в форме креста. Однако, в годы Второй мировой войны могила художника была разрушена, а место захоронения забыто. Только позже благодаря активистам его могила была найдена на месте колхозного поля.

Больше о Казимире Малевиче и украинском авангарде можно узнать на лекциях по истории украинского искусства в арт-студии «Лихтарик». Лекции можно заказать онлайн и офлайн или приобрести подарочный сертификат. А найти еще одно место куда пойти в Киеве можно в арт студии «Лихтарик», где вы сможете почувствовать себя авангардистом и нарисовать собственную супрематическую композицию на мастер-классах по масляной живописи.

Оставить заявку

    Ближайшие мастер-классы
    Посмотреть весь календарь >>
    Отзывы наших клиентов
    Как нас найти

    Мы на карте

    Напишите нам

      Tech Support for your corporate Website