Натюрморт. История возникновения и особенности жанра

Позвоните сейчас и закажите

Натюрморт — это жанр изобразительного искусства, в котором главными персонажами произведения выступают неодушевленные предметы, композиционно расположены в реалистическом пространстве. «Натюрморт» происходит от французского «nature morte», что означает — «мертвая природа». На полотнах, выполненных в этом жанре, сначала изображали сорванные плоды, цветы, пойманную добычу, позже добавились предметы, композиции фруктов или овощей, посуда и прочее.

Существует мнение, что именно в натюрмортах и ​​пейзажах лучше всего раскрывается внутренний мир художника. Гениальные мастера заставляют зрителей любоваться «копиями» простых вещей, на оригиналы которых в обычной жизни человек не обращает никакого внимания.

История возникновения

Натюрморт сформировался в отдельный жанр живописи лишь в XVII веке, однако люди издавна изображали окружающие их предметы. Так, на храмах и гробницах Древнего Египта среди других сюжетов встречаются и неодушевленные предметы.

В настенных росписях и мозаиках художники Древней Греции и Рима научились искусно изображать оттенки объектов, однако сюжеты с обыденными предметами имели исключительно декоративное значение. Изображения цветов, фруктов или животных в те времена обычно украшали отдельные элементы интерьера — ниши, стены жилых и общественных зданий.

В XV-XVI веках натюрморт еще не рассматривался художниками как полноценный жанр живописи. Обыденные вещи были лишь второстепенной частью общей композиции произведения на историческую или религиозную тематику. Однако в XVII веке в Нидерландах натюрморт наконец стал полноценным жанром искусства.

Натюрморт. История возникновения и особенности жанра

Основные поджанры натюрморта

В те времена на рынке живописи в Голландии царила жесткая конкуренция. Художники стремились отточить свое мастерство до идеала и часто выбирали узкую тематику для своих произведений. Тогда же появились основные поджанры натюрморта:

  • Цветочный — преобладал в искусстве Нидерландов и лучше всего отражал увлечение голландцев цветоводством.
  • Тональный — большинство картин написано в приглушенных тонах с преобладанием серых или коричневых цветов.
  • Кухонный — на многих работах наряду с неодушевленными предметами изображены сцены из повседневной жизни.
  • Рыбный — дань уважения отважным мореплавателям и рыбакам из Голландии.
  • «Накрытый стол» — на полотнах изображали традиционные продукты и деликатесы.
  • «Суета сует» — изображались предметы, напоминающие о бренности человеческой жизни: череп, свеча, увядшие цветы или испорченные фрукты.
  • «Обманки» — картины создавали у зрителей иллюзию трехмерности, нарисованные предметы были чрезвычайно трудно отличить от настоящих.

Широкие возможности для новаторского осмысления натюрморта появились в XIX — начале ХХ века. К тематике натюрморта обращались выдающиеся мастера того времени — Поль Сезанн, Поль Гоген, Анри Матисс. Этот жанр в определенной мере присутствует во многих направлениях искусства.

Особенностью натюрморта является то, что в нем художник не просто изображает предметы, но с их помощью выражает свое представление действительности и решает разнообразные эстетические задачи.

Сущность «содержания» натюрморта заключается в ощущении предметности жизни. В натюрморте предметы — это язык, на котором говорит художник.

Как самостоятельный художественный жанр натюрморт воздействует на зрителя, поскольку вызывает ассоциативные представления и мысли во время восприятия неживой природы, по которой можно увидеть людей определенных характеров, мировоззрений, эпох и тому подобное.

Поэтому, приглашаем Вас попробовать научиться «языку» натюрморта и узнать о тонкостях работы в этой интересной технике на мастер-классах в арт-студии «Лихтарик»!

Оставить заявку

    Ближайшие мастер-классы
    Посмотреть весь календарь >>
    Отзывы наших клиентов
    Как нас найти

    Мы на карте

    Напишите нам

      Tech Support for your corporate Website