Представьте мальчика, рожденного в провинциальном городке в семье скромного портного и ставшего шестым ребенком из семи в этой большой и небогатой семье. А еще представьте, что с 13-ти лет ему пришлось помогать родителям, и он устроился на фабрику фарфора расписывать посуду для роскошных званых ужинов французской аристократии. И, наконец, представьте, что после изнурительного рабочего дня подросток шел не домой отдыхать и не к друзьям развлекаться, а на уроки живописи в вечернюю школу. «Разве этому мальчику не хватало рисования на работе?» — спросите вы. Этому — не хватало. Потому что его звали Пьер Огюст Ренуар. И впереди его ждала мировая слава. Вот только мальчик, который устало плелся после работы рисовать еще и еще, тогда этого знать не мог.
А как много художников так и не познали славы, однако сейчас их полотна стоят миллионы. Например, Ван Гог, которого Фрэнсис Бэкон описывал как отчужденного, лишнего человека. Кем он только не пытался стать: работал в книжном магазине, преподавал, переводил Библию, был миссионером в Бельгии. А сейчас картины Ван Гога, написанные в характерном для него стиле, занимают первые места по своей стоимости в мире.
А вот Поль Гоген стал успешным брокером и легко мог снабжать свою немалую семью. Но тяга к смене мест заставила его бросить все и уехать заниматься любимым делом – живописью. Он до последнего надеялся, что его вот-вот поймут и признают. Однако критики в один голос отмечали издевательство Гогена над искусством и природой. Художник закончил свою жизнь в нищете, а через три года после его смерти была организована большая выставка из 227 работ Гогена, на которой были приобретены почти все экспонируемые картины.
Как много среди нас людей, которых сложно уговорить попробовать что-то непривычное, опять стать учениками, раскрыть новые грани своей личности. Какие отговорки используют те, кто боится, и в первую очередь — себя нового? «Это не для меня», «Никогда в жизни не рисовала», «У меня нет способностей», «Этот навык надо тренировать с детства, мне уже поздно». Каждый из нас или произносил эти фразы, или слышал их от знакомых.
Слова об отсутствии способностей или таланта слышали даже известные художники.
Однажды к Сальвадору Дали пришел журналист, который начал доказывать ему, что его искусство – лишь следствие того, что он не умеет рисовать. Говорил он страстно и долго. И все это время художник сидел напротив и непринужденно что-то выводил ручкой в блокноте.
Когда журналист закончил свою речь, Дальше показал ему рисунок: статуя Венеры Милосской с пририсованной к ней головой самого журналиста. Сочетание было ужасным, но сходство – фотографическое: и со скульптурой, и с обвинителем. Все тени, полутени и другие условия академического рисунка были искусно выдержаны.
– Теперь вы убедились, что я умею рисовать? – спросил Дальше. – Тогда до свидания, уважаемый.
В выражении «начать с чистого листа» скрыт глубокий смысл: не зря чистый лист так пугает и, вместе с тем, будоражит творцов. Они тоже люди, и также иногда боятся: а вдруг в этот раз не получится, не потяну, не справлюсь с выгоранием, не напишу шедевр.
Если вдуматься, какой смысл бояться того, что может принести огромное эстетическое удовольствие вам, а может — и всему миру, как это случилось с Ренуаром. Кстати, жизнь художника — самая яркая иллюстрация аргумента, почему не стоит бояться рисовать. Хотя творчество Ренуара обожало множество поклонников и щедрых заказчиков, самого живописца преследовали неприятности и болезни: упав с велосипеда, он сломал руку, заболел ревматизмом, перенес пару операций, страдал от паралича, оказался прикованным к инвалидному креслу. Но даже в таких условиях он не сдался — сиделка вкладывала кисть между его пальцами, и парализованный Ренуар продолжал рисовать, демонстрируя миру: побеждает тот, кто не боится.
Известного французского скульптора Антуана Бурделя однажды спросили: «Творчество творчеством, но что нужно сделать художнику, чтобы прославиться?» Бурдель ответил: «Создайте шедевр, вот и все».
Прислушайтесь к этому совету и создайте шедевр в первую очередь для себя. Ведь работа, которая доставит Вам эстетическое удовольствие, поможет расслабиться и раскрывать Ваш талант с каждым прикосновением кисти к полотну, и будет настоящим шедевром.
Арт-студия «Лихтарик» поможет вам в создании этого шедевра и станет проводником на вашем творческом пути!
У меня синдром Стендаля сегодня. Утром ходили в Падуанский баптистерий. Смотрели фрески Менабуя. А после обеда у нас было посещение каппелы Скровеньи. Теперь я понимаю , что сделал Джотто для мира. Очень меня все это впечатлило в живую. Привет передала.
Мир прекрасен. Падуя очень понравилась:) спасибо за лекции Света!
Lily Golovchak
Мы на карте
